Video: Pick-uri de top din Salonul Art + Design 2016
Video: Elevate Your Space With 2 New Chairs From @luebona #homedecor 2024, Mai
2024 Autor: Simon Jenkins | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-01-16 01:47
Piesele importante de epocă s-au așezat alături de uimitoarele lucrări de la unele dintre cele mai importante galerii din lume la The Salon Art + Design 2016 desfășurate în New York City. În cea de-a cincea ediție, spectacolul a inclus lucrări care sunt în egală măsură artă și design, la fel de plăcută pentru ochi și suflet ca și piese funcționale pentru casă. Am ales câteva din momentele noastre preferate din deliciile de anul acesta.
ImageImageImageImageImageImageImageAceastă canapea italiană, creată în anii 1950, este perfectă pentru interioarele de astăzi. Bernd Goeckler Antiquities a prezentat canapeaua asimetrică cu trei locuri, recent tapițată într-o țesătură fantastică. Se află pe vârful unei baze ridicate de nuci colorate, cu picioarele îngropate conice.Galeria Cristina Grajales a prezentat această lampă specială Sebastian Errazuriz. Artistul născut în Chile "încorporează obsesia sa în opoziția dintre viață și moarte în opera sa de artă, creând o operă care îi reamintește spectatorilor mortalității".Demisch Danant a arătat această grupare spectaculoasă, care include o frescă textilă de Sheila Hicks, compusă din cinci panouri formate din jurubițe răsucite din in, mătase și bumbac. Canapea uimitoare Maria Pergay este realizată din oțel inoxidabil T-negru și prezintă marchetărie colorată din oțel lustruit, oase și paie, ciucuri și perne. Masa de cafea este de la Pergay.ImageArtistul israelian Ayala Serfaty a creat seria SOMA, care implică țeserea și înfășurarea sticlei subțiri subțiri, apoi stratificarea obiectelor compozite cu vene din sticlă transparentă colorată. Aceste sculpturi ușoare se aseamănă cu forme acvatice, cum ar fi cristalele și plantele marine, scrie Maison Gerard, care a prezentat sculpturile luminoase.Am văzut o varietate de sculpturi interesante la The Salon + Design, fiind atrasă cel mai mult la aceste două piese. Primul este "legat" de ceramistul danez Steen Ipsen, a cărui expresie ceramică decorativă implică atât formă cât și decorare. A fost arătată de Galeria J. Lohman.Galeria Adrian Sassoon a prezentat o gamă largă de piese ceramice contemporane, inclusiv un număr de la Kate Malone. Sculptura ei "Verde Tumbling Magma Sculpture" multidimensională este realizată din sticlă cristalină glazurată. Malone întreține studiouri în Londra și Franța și a devenit unul dintre cei mai cunoscuți artiști de ceramică din Marea Britanie.Wolfs + Jung "O voce" și "Tăcerea" sunt făcute din bronzul patinat și reprezintă o declarație actuală despre situația actuală a lumii. Boyoung Jung din Coreea și Emanuel Wolfs din Belgia alcătuiesc colectivul de artă, cu sediul în prezent în Seul. Duo-ul creează frecvent lucrări care abordează și provoacă subiecte contemporane. Piesele sunt prezentate de galeria Amman.Bernd Goeckler a arătat, de asemenea, această piesă fantastică de Max Ingrand, creată ca. 1954 în Milano. Dispune de cinci discuri de sticlă clară, apoasă, trandafirată și de ceai într-o structură de alamă aurită. Istoric, modern și magnific.Canapele de pluș de la Amttia Bonetti, numite Shield, prezintă în fiecare capăt medalioane sculptate ornamentate, care par să conțină masa plină de fidelitate, voluptoasă. Munca lui Bonetti, nascuta in elvetia, a fost numita "capricioasa, suprareala si unica". Piesele au fost aratate de catre galeria David Gill.ImageArtistul lui Judy Kensley McKie, bănuială, dar foarte rafinată, este făcută din bronz patinat și prezentată de galeria DeLorenzo. Galeria este specializată în artele decorative din secolul al XX-lea și în lucrările unor maeștri francezi de artă decorativă recunoscuți.Modelul suspensiei "Ball lamp" al lui Verner Panton, din 1969, a fost un far colorat de pe întregul loc, care te atrage cu vibrația și lumina. Trandafirul plafonului din plastic, ancorele roz și sferele portocalii suspendate de fir de nylon. Lucrarea ascunde trei surse de lumină. Prezentat de Galerie du Passage din Paris, acesta a fost unul dintre numeroasele piese colorate.Fluxul și mișcarea provin din acest spectaculos ecran de Marc Fornes. Prezentat de galeria TOATE Los Angeles și Beijing, este realizat din aluminiu vopsit. Deși lucrarea este mare și substanțială, ea menține o prezență ușoară și aerisită.Un scaun mic și impresionant de ou de către designerii brazilieni, superstari ai fraților Campagna, a fost prezentat în standul Giustini / Stagetti Galleria O. Roma. Galeria este specializată în designul italian al secolului al XX-lea, precum și în designul contemporan internațional.Ca niște pietre uriașe suspendate din tavan, "Luster aux Couleurs de la Forêt" de către artistul suedez Frida Fjellman este fragilă, mare și emoțională. Nuanțele de verde folosite în piesă evocă o senzație organică. "Ce anume ne lovește sentimentele? Ce ne face sa zambim, ce ne face sa fim logoditi? În opera mea, am recunoscut în mod repetat ceea ce este perceput ca fiind prea mult ", scrie artistul în declarația ei. Lucrarea a fost prezentată de Hostler Burrows.Spațiul lui Friedman Benda a prezentat aceste două impunatoare și voluminoase hârtie de orez și lămpi de bambus. Acestea au fost create de Andrea Branzi, un arhitect și designer italian influent. Branzi a făcut parte din grupul de artiști care au înființat Archizoom Associati în 1966. El promovează și mișcarea de arhitectură radicală italiană.
Aruncați o privire la cele mai fierbinți tendințe de design din 2016 pe care toată lumea le vor vorbi în noul an. Iată culesul pe cinci elemente cheie pentru a ține un ochi pe.
Notă de editori: Acesta este un post de oaspeți scris de Susan Serra de la Thekitchendesigner I LOVED mergând la showroom-urile de bucătărie din Copenhaga, văzând cele mai recente și foarte cool idei de design. Modele mari pe pereți, granule frumoase și texturate, o grămadă de cărbune negru sau negru și dulap alb, acestea sunt unele dintre cele mai recente tendințe în bucătărie
Prima săptămână a lunii decembrie înseamnă, de obicei, începutul sezonului de Crăciun - dar pentru unii oameni înseamnă un pelerinaj în Miami, unde arta și designul ar converg. În acest an, Homedit vă va aduce cele mai noi designuri și decoruri de acasă de la DesignMiami, Art Basel și un sortiment de târguri concurente, luna decembrie
Salonul Art + Design 2015 a fost cea de-a patra ediție a târgului high-end și nu a dezamăgit, cu mobilier retro retro și uimitoare noi piese de decor modern. La fiecare capăt al spectrului, spectacolul a oferit artă pentru viață. Studioul Todd Merrill a prezentat un număr de piese care nu sunt numai unice în
Acesta a fost numit "cel mai fanat" design al New York - Salonul Art + Design este special deoarece combină sectoarele de artă și design de ultimă generație separate într-un eveniment magnific. Spectacolul prezintă designeri noi, alături de binecunoscuți maeștri, piese iconice de epocă, alături de cele noi, moderne
