Designul salonului Art + Design pentru cele mai recente în designul high-end

Designul salonului Art + Design pentru cele mai recente în designul high-end
Designul salonului Art + Design pentru cele mai recente în designul high-end

Video: Designul salonului Art + Design pentru cele mai recente în designul high-end

Video: Designul salonului Art + Design pentru cele mai recente în designul high-end
Video: Creatoarea de Continut si Tigaile Sexy 2024, Aprilie
Anonim

Unul dintre puținele spectacole de mare calibru care combină arta și designul într-o singură expoziție, The Salon Art + Design New York este ceva ce anticipăm cu mare entuziasm. Unele dintre galeriile de top din întreaga lume participă, prezentând mobilier important nou și istoric alături de arta dintr-o gamă largă de genuri. Se afișează desenele realizate de noii artiști care își fac numele, precum și de maeștrii bine-cunoscuți. Colecțiile bine editate formează un târg internațional, care este de o înaltă calitate și un mare interes. Homedit va fi la Salonul din 2017, în noiembrie, pentru a vă aduce cele mai importante momente. Între timp, acestea sunt unele dintre favoritele noastre din anul trecut.

Image
Image
Image
Image
Galeria Cristina Grajales a prezentat această lampă șocantă Sebastian Errazuriz. Artistul născut în Chile este cunoscut pentru opere care juxtapute concepte despre viață și moarte. Este o parte din seria sa care folosește taxidermii de pasăre în sculpturile lămpilor. Ne place designul excentric pentru culoarea sa, precum și amplasarea becurilor.
Galeria Cristina Grajales a prezentat această lampă șocantă Sebastian Errazuriz. Artistul născut în Chile este cunoscut pentru opere care juxtapute concepte despre viață și moarte. Este o parte din seria sa care folosește taxidermii de pasăre în sculpturile lămpilor. Ne place designul excentric pentru culoarea sa, precum și amplasarea becurilor.
Un alt favorit bazat pe un design animal este banca de pisici Judy Kensley McKie, din bronz patinat. Este un design capricios, dar este foarte rafinat și în mod clar a fost inspirat de arta africană. McKie este cunoscut pentru design-urile sale de animale, care sunt influențe ale artei africane, native americane și precolombian. Acesta a fost prezentat de galeria DeLorenzo, specializată în artele decorative din secolul al XX-lea și de lucrările unor maeștri de franceză de artă deco recunoscuți.
Un alt favorit bazat pe un design animal este banca de pisici Judy Kensley McKie, din bronz patinat. Este un design capricios, dar este foarte rafinat și în mod clar a fost inspirat de arta africană. McKie este cunoscut pentru design-urile sale de animale, care sunt influențe ale artei africane, native americane și precolombian. Acesta a fost prezentat de galeria DeLorenzo, specializată în artele decorative din secolul al XX-lea și de lucrările unor maeștri de franceză de artă deco recunoscuți.
Demisch Danant este întotdeauna pe lista noastră de evidențiere și anul trecut galeria a arătat această grupare care a fost pusă pe fondul unei fresce textile de către Sheila Hicks. Acesta este compus din cinci panouri care sunt fabricate din jurubițe răsucite din in, mătase și bumbac. Canapele colorat de marmură și masa de cafea sunt ambele de Maria Pergay.
Demisch Danant este întotdeauna pe lista noastră de evidențiere și anul trecut galeria a arătat această grupare care a fost pusă pe fondul unei fresce textile de către Sheila Hicks. Acesta este compus din cinci panouri care sunt fabricate din jurubițe răsucite din in, mătase și bumbac. Canapele colorat de marmură și masa de cafea sunt ambele de Maria Pergay.
La sfârșitul modern al spectrului sunt lucrări prezentate de R și Compania. Cunoscuți cel mai bine pentru programul lor care prezintă opere mondiale create începând cu anul 1945 până în prezent, ei reprezintă artiști avangardiști precum Katie Stout și Frații Haas din Africa de Sud, ale căror mobilier și artă de chimie atrag colecționari peste tot în lume.
La sfârșitul modern al spectrului sunt lucrări prezentate de R și Compania. Cunoscuți cel mai bine pentru programul lor care prezintă opere mondiale create începând cu anul 1945 până în prezent, ei reprezintă artiști avangardiști precum Katie Stout și Frații Haas din Africa de Sud, ale căror mobilier și artă de chimie atrag colecționari peste tot în lume.
În domeniul istoric, Galerie Chastel-Maréchal promovează și redescoperă lucrări ale unor importante designeri francezi din secolul al XX-lea, care au lucrat între anii 1930 și 1960. Această masă grafică de cafea este la fel de relevantă astăzi când a fost creată. Picioarele de circulație se concentrează pe designul uimitor al tablelor.
În domeniul istoric, Galerie Chastel-Maréchal promovează și redescoperă lucrări ale unor importante designeri francezi din secolul al XX-lea, care au lucrat între anii 1930 și 1960. Această masă grafică de cafea este la fel de relevantă astăzi când a fost creată. Picioarele de circulație se concentrează pe designul uimitor al tablelor.
Lumina pandantivă numită "Smile" de Jamie Hayon a fost prezentată de Galerie Kreo anul trecut. Fiind fanii galeriei, precum și Hayon, am fost luați cu designul distractiv, care este în același timp sofisticat și versatil. Lumina semnată, ediție limitată, a fost prezentată și la Design Miami 2016.
Lumina pandantivă numită "Smile" de Jamie Hayon a fost prezentată de Galerie Kreo anul trecut. Fiind fanii galeriei, precum și Hayon, am fost luați cu designul distractiv, care este în același timp sofisticat și versatil. Lumina semnată, ediție limitată, a fost prezentată și la Design Miami 2016.
Ca bijuterii gigant pentru casa ta, aceste pietre sunt suspendate de la tavan. Lustrurile de culori ale pădurii "Lustre aux Couleurs de la Forêt" sunt realizate de artistul suedez Frida Fjellman. Luminile mari, ciudate evocă sentimente de bucurie și strălucire din interior. În timp ce unii ar putea suna acest lucru peste vârf, îl numim minunat. Lucrarea a fost prezentată de Hostler Burrows.
Ca bijuterii gigant pentru casa ta, aceste pietre sunt suspendate de la tavan. Lustrurile de culori ale pădurii "Lustre aux Couleurs de la Forêt" sunt realizate de artistul suedez Frida Fjellman. Luminile mari, ciudate evocă sentimente de bucurie și strălucire din interior. În timp ce unii ar putea suna acest lucru peste vârf, îl numim minunat. Lucrarea a fost prezentată de Hostler Burrows.

MoreINSPIRATION

Recomandat: