Uneori, numai lumina cea mai dramatică va face treaba pentru un anumit spațiu. Din fericire, există o mulțime de corpuri de iluminat de proiectare care sunt destul de artezian pentru a angaja cei mai discriminatorii proprietari de case. Homedit a găsit o mare varietate de modele artistice noi în Miami în această iarnă. Iată câteva dintre cele mai recente iluminări, de la moderne la lux și capricios - ceva pentru fiecare gust.
Galerie Kreo
Această galerie pariziană este un favorit perene, cu modelele sale de margine ascuțite, care străbate lumea de piese iconice și noi profiluri. Lămpile de podea, pandantivele, candelabrele și sconcile sunt toate versatile și frumoase. Galeria are întotdeauna o selecție de piese de epocă magnifică, alături de modelele sale contemporane de ediție limitată.
Viitorul perfect
Născut în Brooklyn, cu scopul de a fi o vitrină pentru arte decorative excepționale și design, The Future Perfect a adăugat acum locații în Manhattan și San Francisco. Fondatorul David Alhadeff a dezvoltat galeria într-o platformă de design din întreaga lume, inclusiv artiștii în curs de dezvoltare și numele deopotrivă.
Aceste sconcese de perete de Eric Roinestad au debutat la designul Miami 2016. Fiecare piesă ceramică a designerului din California este construită manual și mică. Aceasta este prima colectie de iluminat a lui Roinestad si este inspirata de propriul sau patrimoniu scandinav, amestecat cu California Folk Modern.
Amman Gallery
Bazat în Köln, Germania, Amman Gallery a fost foarte influent și instrumental în avansarea artiștilor și văzându-le plasate în colecții influente.
Florian Borkenhagen este cunoscut pentru estomparea liniilor dintre artă și design, un exemplu foarte bun al acestui candelabru spectaculos. Folosirea obiectelor de zi cu zi în deconstrucția și reconstrucția obiectelor le conferă un înțeles diferit și oferă adesea spectatorilor o nouă perspectivă asupra realității. Acesta este "Mon Cheri" din Borkenhagen, realizat din oțel placat cu cupru și sticlă.
Friedman Benda
Această galerie destul de mică din New York City a fost catapultată spre faima în scurta sa existență - puțin mai mult de 10 ani - datorită pieselor spectaculoase pe care le manipulează. Galeria de ultimă oră este o cale pentru designeri master și un lansator pentru artiști experimentați.
La designul Miami 2016, Friedman Benda a arătat două încăperi, o instalație numită "Simetrie asimetrică", cu lucrări de 11 artiști internaționali.
MoreINSPIRATION
Carpenter's Workshop Galerie
Dulgherie atelier de dulgheri își face numele prin producerea și expunerea sculpturilor funcționale. Acestea se concentrează pe lucrări ale unor artiști în creștere, precum și pe creatori stabiliți. Lansat ca un parteneriat b prietenilor din copilărie Julien Lombrail și Loic Le Gaillardt. Deschiderea primei locatii a fost la Londra. Mai târziu au adăugat o Galerie de la Paris și acum un spațiu din New York.
Aceasta este lampa de podea "Askance" de designerul australian Charles Trevelyan. Este modelat din bronz patinat.
Galeria Patrick Parrish
Galeria Patrick Parrish din New York City este cunoscut pentru selecția sa de mobilier neobișnuit, iluminat și artă. Galeria a arătat nenumărate artiști stabili și le oferă tinerilor, artiștilor și designerilor care au apărut o platformă pentru a fi descoperită.Piesele expuse la spectacole precum Design Miami sunt întotdeauna diferite și provocatoare. Aceste lumini sunt cele mai luminoase dome lumini de Kristin Victoria Barron, care le-a fondat pe un vis despre o catedrala de topire.
Hostler Burrows
Această galerie de la New York întotdeauna se înfrumusețează cu piesele pe care le aduce la spectacole precum designul Miami și în acest an am iubit în mod deosebit luminile în formă de cristal uriașe de designerul suedez Frida Fjellman. La fel ca cristalele de zahăr colorate, luminile sunt decadente și luxoase, accentuate de fitingurile și lanțurile metalice.
Fondată în 1998 de către Kim Hostler și Juliet Burrows, Hostler Burrows se concentrează pe designul nordic și a fost primul din Statele Unite care a arătat artiști și designeri din secolul XX cum ar fi Axel Salto, Berndt Friberg, Josef Frank și Finn Juhl.
Victor Hunt
Bruxelles-ul Victor Hunt Designart Dealer comercializează și design curate contemporan, concentrându-se pe ediții limitate de la "cei mai remarcabili creatori emergenți". Galeria vede designart ca zonă gri în designul industrial, ambarcațiunile, arhitectura, sculptura și multe alte discipline de artă. La ediția din 2016 a Design Miami, ca și în târgurile anterioare, piesele de iluminat ale galeriei au atras atenție.
Această sculptură ușoară este realizată de artistul din Arme Meijer, numit Sight V, din sticlă acrilică optică, din aluminiu și LED-uri vopsite.
Guildul de Sud
Guildul de Sud reprezintă un design african realizat local, cu o ediție limitată de către artiști și designeri din Africa de Sud. Acesta este candelabrul Hok, care este compus din piese de schelet de struti, turnate in bronz. A fost creat de Otto du Plessis, fondatorul erei bronzului, o turnătorie de artă din Cape Town. El este specializat în turnarea sculpturilor din bronz cu tehnicile de ceară pierdute și de nisip.
R și Companiei
Aveți posibilitatea să conta pe R și Company pentru a avea unele dintre cele mai captivante și distractiv piese de la orice show de design. În acest an, în plus față de lucrările fraților Haas au avut și alte piese salbatice. Katie Stout, care este cunoscută pentru operele colorate și fantastice, care par aproape animate și asemănătoare cu viața. Aceasta este "Lampa de fată a lui Stout".
